前言

大灣區手作品牌如何走出展館、走向市場？非遺如何在年輕族群中「破圈」？在廣州舉行的第八屆粵港澳大灣區工藝美術博覽會交出答案：以工藝為基、以地理標誌為信任背書，疊加AI設計與潮流IP，讓傳統技藝變現實力、變消費動能。

展會全貌與規模

本屆展會以「叹茶賞工藝·潮湧大灣區」為題，首度深度聯動第33屆廣州博覽會，展覽面積逾1萬平方米，集結粵港澳台及粵東西北等10餘城市組團，300＋工藝、地理標誌與文創企業參展，百位國家級及省級大師帶來上千件典藏級作品；從廣彩、刺繡到手拉壺，既看技藝高下，更看供應鏈與商業化能力。

「工藝＋地理標誌」：把文化力變成市場力

地理標誌（GI）展區匯聚新會陳皮、英德紅茶、鳳凰單樅、東莞臘腸等「一地一品」，以標準與溯源體系強化品質背書，便利品牌出海與渠道拓展，為「工藝上桌」「工藝進萬家」提供可持續的商業抓手。
參考連結
— 國家知識產權局：https://www.cnipa.gov.cn

兩岸三地同場　非遺與潮創同頻

兩岸三地融合展區呈現香港潮玩IP、澳門非遺工藝與台灣設計語彙的同場對話；文創潮品展出AI生成廣繡紋樣、與石灣公仔的跨界聯名、可穿戴玉雕等，形成「非遺內容×科技工具×新零售場景」的創新組合，符合年輕消費者社交化、顏值化與故事化的選擇邏輯。
參考連結
— 文化和旅遊部（非遺相關資訊）：https://www.mct.gov.cn

大師現場與產教融合：傳承更要複製力

傳統工藝特色展區設大師現場展演，讓觀眾「近距離看手作」；高校展區展示AI跨界與實驗性作品，強調設計教育與產業鏈的對接。這種「大師標杆＋高校孵化」雙輪驅動，為大灣區工藝美術提供可複製的人才與產品管線。

消費幫扶與渠道拓展：從展位到貨架

消費幫扶展區聯動國企與行業協同，集中展示非遺手作與山地優品，透過標準化包裝、直播帶貨與城市商圈快閃，把「展位流量」導入「零售貨架」，提升轉化效率。大會同時頒授「優秀展示獎」「最佳組織獎」等獎項，表彰展陳策劃、品牌共建與供應鏈整合的實戰表現。

灣聲評說

大灣區工藝美術要由「看熱鬧」走向「見增長」，關鍵在三點——其一，以地理標誌強化標準與溯源，做穩品質信任；其二，推動IP化與資本化，讓大師工作室可授權、可融資、可擴張；其三，深化數字化與外貿化，結合AI設計、跨境電商，講好「有根的中國設計」與「有證的中國味道」。當傳統是根、潮創是橋、產業是路，粵港澳大灣區就有機會把工藝之美，做成可持續的全球生意。